1r TRIMESTRE

2n TRIMESTRE

3r TRIMESTRE

Una mirada generacional sobre la salut mental

Un relat sobre com tracta la salut mental cada
generació

Una filla que està massa a la lluna i una mare que toca molt de peus a terra. Aquesta és la història de trauma compartit, de solitud i de superació d’una família monomarental que va emocionar als espectadors del Grec Festival de Barcelona 2024 i del COOLTIVA’T 2024-2025, i que ara torna al Teatre Condal de Barcelona.

La Diana és la protagonista d’aquesta explosió carregada de comicitat, música i efectes audiovisuals a càrrec d’una sola intèrpret, la Mireia Morera, autora i compositora de la peça i membre de la Cia Geminis.

En un temps on les generacions adultes i les joves no es troben, aquest relat té l’objectiu de teixir ponts i reivindicar fer les paus amb la família, la figura de la dona creadora, els referents LGTBIQ+ i la importància de la salut mental.

VALORS PEDAGÒGICS

· Empoderament femení
· Autoconeixement i identitat
· Sororitat i comunitat
· Salut mental i emocions

Dramatúrgia i composició: Mireia Morera
Direcció: Pol Sanuy
Intèrpret: Mireia Morera

OPINIONS DELS PROFESSORS

“Experiència enriquidora, sobretot gràcies al col·loqui de després de l’espectacle.” – Núria Oliva, Institut Pompeu Fabra

“Una organització perfecta i una obra molt adequada pels adolescents. Felicitats a tot l’equip!” – Montse Font, Col.legi La Mercè

ESPAI: TEATRE CONDAL
PREU ENTRADA: 15 €
DURADA: 80 minuts
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: 1r, 2n, 3r, 4t ESO

Un recorregut per la vida de Pau Casals a través de la seva correspondència.

Des de la seva infància al Vendrell, marcada pel descobriment i la fascinació per la música, passant pels seus estudis i els seus viatges arreu del món, fins a la seva consolidació com un dels grans violoncel·listes del segle XX, l’espectacle dibuixa el retrat d’un artista que va entendre la música com una eina de transformació. Però també és la història d’un home que, davant dels conflictes del seu temps, va decidir posicionar-se i convertir-se en una de les veus més compromeses amb la pau i la dignitat humana.

Un espectacle que combina paraula i música en directe amb dos violoncel·listes, i que acosta el llegat de Pau Casals des d’una mirada sensible i contemporània. Una peça que el reivindica no només com a músic universal, sinó com una de les figures artístiques més compromeses amb els valors humans.

VALORS PEDAGÒGICS

· Compromís social i ètic
· Educació artística com a eina transformadora
· Cultura de l’esforç i superació personal
· Memòria històrica i consciència crítica

Guió i direcció: Alícia Serrat
Assessorament de continguts: Núria Ballester (Fundació Pau Casals)

ESPAI: TEATRE ROMEA
PREU ENTRADA: 15 €
DURADA: 50 minuts
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: 1r, 2n, 3r, 4t ESO

la bellesa té un preu

Àngels Gonyalons encarna Oscar Wilde per interpel.lar un món encara obsessionat amb la joventut i la imatge.

Àngels Gonyalons es posa en la pell d’Oscar Wilde per defensar El retrat de Dorian Gray dels atacs de la crítica del seu temps i és a través de la seva veu que veiem tots els personatges de la controvertida novel·la. Ella és Dorian, el jove que sent enveja de la bellesa del seu propi retrat i fa un pacte amb el diable per conservar eternament la joventut. Ella és Basyl Hayward, el pintor del controvertit retrat. Ella és Sybil Vane, la jove actriu de qui Dorian s’enamora. Però sobretot, ella és Lord Henry, el dandi depravat que acompanya Dorian en la seva baixada als inferns, mentre el seu retrat es va transformant monstruosament. El culte a la joventut i l’individualisme narcisista que son al cor de la peça ressonen avui dia, en un món com el nostre, regit per l’estètica i obsessionat per la darrera novetat.

VALORS PEDAGÒGICS

· Reflexió sobre la identitat i l’autoconcepte
· Pensament crític davant els ideals de bellesa
· Responsabilitat moral i conseqüències dels actes
· Influència social i manipulació

Direcció i dramatúrgia: Marc Rosich
Direcció musical i composició: Jordi Cornudella
Intèrprets:
Àngel Gonyalons
Jordi Vidal
Pau Oliver
Pol Blancafort
Leos Quintet

ESPAI: TEATRE ROMEA
PREU ENTRADA: 15 €
DURADA: 90 minuts
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: 3r, 4t ESO, batxillerat i cicles formatius

Un viatge ple d’humor i superació sobre la diversitat

Spasticity és un viatge de vida amb una clara vocació de conscienciació envers la diversitat. L’espectacle vol fer visible la realitat de certes persones en aquesta societat nostra tan inte gradora, però sempre fugint de la compassió i posant l’espectador en situacions compromeses, des d’una perspectiva molt humana, positiva i amb grans dosis d’humor. La proposta descriu un dia qualsevol de la vida del Marc, qui viu dalt d’una cadira de rodes i conviu amb la seva paràlisi cerebral i espasticitat d’ençà que es vesteix fins que se’n va a dormir; una autèn tica gimcana de superació, plena d’aventures i de situacions, algunes d’elles surrealistes –com quan es troba una barca aparcada a la seva plaça de pàrquing–, d’altres, divertides –com quan fa recerca a les xarxes buscant malifetes de discapacitats.

VALORS PEDAGÒGICS

• El poder de l’autosuperació
• Promoció de l’empatia
• Visibilitzar i crear consciència envers la diversitat
• L’humor com a eina vital

Autoria i direcció: Daniel Buxaderas
Dramatúrgia: Marc Buxaderas i Daniel Buxaderas
Intèrpret: Marc Buxaderas

OPINIONS

“Ha estat una jornada enriquidora que ha permès veure en primera persona un exemple de vida a seguir” – Joan Cano, Escola Barcanova

“Molt educativa, divertida i emotiva” – Solana Estéfano, IES Thos i Codina

ESPAI: TEATRE GOYA
PREU ENTRADA: 12 €
DURADA: 70 minuts
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: 1r, 2n, 3r, 4t ESO

Una història de fraternitat, destí i desigualtats en format musical!

No pot ser veritat. Sols és una història…

Germans de sang narra la història de dos germans bessons, separats quan neixen. Creixen en dos mons oposats, sense saber mai la veritat. Malgrat els esforços de les respectives mares per impedir-ho, el destí fa que es coneguin, es facin amics i acabin enamorats de la mateixa noia. La tragèdia final serà inevitable.

Aquest llegendari musical, un dels tres que ha superat les 10.000 representacions al West End, ha estat un èxit de crítica i públic des de la seva estrena, l’any 1983. A Barcelona, es va estrenar en aquest mateix teatre, produït per Focus, l’any 1994. Avui, segueix emocionant les platees de tot el món.

VALORS PEDAGÒGICS

· Reflexió sobre les desigualtats socials
· La influència del medi i l’educació
· El tema de la fraternitat i el destí
· Crítica social i empatia
· Expressió artística i emocions

Llibret, música i lletres: Willy Russell
Adaptació al català: Albert Mas-Griera
Direcció: Daniel Anglès
Direcció coreogràfica: Ariadna Peya
Direcció musical: Andreu Gallén
Intèrprets: Repartiment en curs

ESPAI: TEATRE CONDAL
PREU ENTRADA: 20 €
DURADA: 165 minuts (entreacte inclòs)
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: 1r, 2n, 3r, 4t ESO i batxillerat i cicles formatius

Què passa, realment, dins la consulta d’un psiquiatra?

BOJA és un espectacle que retrata en primera persona l’experiència viscuda per l’actriu en els darrers 16 anys a consultes de diversos psiquiatres.

Què em passa? Què em passa? La Mariona fa anys que s’ho pregunta. Ningú es pot arribar a imaginar que les respostes a la seva pregunta poden arribar a ser tan inèdites com còmiques.

Un espectacle sobre la recerca de la pròpia identitat i del sentit de la vida quan sembla que ja res té sentit.

VALORS PEDAGÒGICS

· Visibilització de la salut mental
· Desconstrucció de prejudicis i etiquetes
· Autoconeixement i autoestima
· Gestió emocional i creences limitants

Creació, direcció i interpretació: Mariona Esplugues

OPINIONS

“Absolutament brillant. […] Per la valentia d’explicar el que sovint amaguem, per saber traslladar moments difícils a l’humor. Per fer riure i, a la vegada, emocionar. Perquè interpreta fantàsticament bé i canta fantàsticament bé. Un 10.” – Maria Xinxó (Islàndia, Rac1)

ESPAI: LA VILLARROEL
PREU ENTRADA: 15 €
DURADA: 60 minuts
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: Batxillerat i cicles formatius

El clàssicS universalS, reinterpretats amb humor

La companyia Cascai Teatre presenta dos espectacles pensats per apropar els grans clàssics de la literatura universal al públic jove amb humor, dinamisme, participació activa del públic i una mirada contemporània: Un Tal Quixot i Un Tal Shakespeare.

A Un Tal Quixot, l’univers de Cervantes pren vida a través d’una història que parla de llibertat, amistat i de la lluita per perseguir els somnis sense por de ser diferent. Amb personatges universals com el Quixot i Sancho Panza, l’espectacle convida els joves espectadors a emmirallar-se en uns valors plenament vigents avui dia.

Per la seva banda, Un Tal Shakespeare apropa l’obra del gran dramaturg anglès des de l’humor i les situacions quotidianes. L’espectacle barreja fragments de les seves obres més conegudes amb escenes contemporànies, creant una proposta divertida, fresca i accessible que connecta l’univers shakespearià amb el públic actual.

VALORS PEDAGÒGICS

· Reflexió ètica i filosòfica
· L’humor com a eina pedagògica
· Coneixement del patrimoni literari universal
· Creativitat, llenguatge i expressió
· Inclusivitat i adaptació

Direcció: Marcel Tomàs i Marta Ribera
Adaptació: Marcel Tomàs i Susana Lloret
Intèrprets: Marcel Tomàs i Toni Escribano

ESPAI: TEATRE GOYA/ TEATRE ROMEA
PREU ENTRADA: 15 €
DURADA: 90/75 minuts
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: 1r, 2n, 3r i 4t ESO.

TEATRE MUSICAL PER RECUPERAR LA MEMÒRIA HISTÒRICA

La desmemòria ha estat i segueix sent l’assignatura pendent d’Espanya, amb milers de fosses comunes encara per obrir i llegats de falsos herois aclamats amb noms de carrers, grans monuments i estàtues. Totes elles, les tretze, són el punt de partida que inspira aquesta història ficcionada per recordar a totes les milicianes que van agafar el fusell per lluitar contra el feixisme i l’opressió. Un espectacle a cavall entre el teatre documental i el musical que explora amb un llenguatge multidisciplinar, la duresa dels que van viure aquells anys grisos plens de misèria, i que sempre han demanat perdó perquè: esta guerra no tendríamos que haberla perdido.

VALORS PEDAGÒGICS

· Memòria històrica i reflexió sobre la postguerra
· Drets humans i llibertat
· Valentia, compromís i ideals
· Empatia i emocions
· Feminisme i rol de la dona en la història

Direcció: Jaume Viñas
Direcció musical: Cisco Cruz
Coreografies: Beatriz Macias

OPINIONS

“Es tracta d’una obra BRUTAL, ens ha enamorat.” – Eva Rodríguez, Institut Serra de Mirarmar

“M’ha semblat un espectacle de molta qualitat, impactant i preciós.” – Anna Martínez, Escola Pia Nostra Senyora

ESPAI: TEATRE CONDAL
PREU ENTRADA: 15 €
DURADA: 90 minuts
IDIOMA: CATALÀ I CASTELLÀ

DIRIGIT A: 1r, 2n, 3r, 4t ESO, batxillerat i cicles formatius

La comèdia de Molière amb Ricard Farré i Enric Cambray

1672, França. Molière i la Companyia del Rei estrenen una comèdia de costums amb un embolic familiar on s’hi recull l’afany de saber de les dones i posa en evidència un poeta mediocre i cregut de l’època.

2016, Catalunya. Molière i només dos actors estrenen la mateixa comèdia de costums amb un embolic familiar on, amb un joc interpretatiu que trenca les convencions, s’hi recull la burla dels pedants d’avui dia.

VALORS PEDAGÒGICS

· La crítica a la pedanteria i al fals intel·lectualisme
· El valor del pensament crític i el sentit comú
· Reflexió sobre el paper de la dona en la societat
· L’humor com a eina pedagògica
· La hipocresia social

Autoria: Molière
Dramatúrgia: Lluís Hansen
Direcció: Júlia Barceló
Intèrprets: Ricard Farré i Enric Cambray

OPINIONS

L’experiència ha estat molt enriquidora. Els actors han connectat molt bé amb el públic adolescent (que sovint és difícil).” – Ana Franco, Institut Lluis de Requesens

ESPAI: TEATRE GOYA
PREU ENTRADA: 15 €
DURADA: 75 minuts
IDIOMA: CATALÀ

DIRIGIT A: 3r, 4t ESO i batxillerat i cicles formatius

Si ets mestra d’escola bressol, educació infantil o primària, aquí trobaràs les nostres propostes teatrals

www.viuelteatre.com/ca/programacio-escolar/